Los cinéticos fueron un grupo de artistas que en la década de los cincuenta, y de la mano de la galerista parisina Denis René, apostaron por el pensamiento como el arma más poderosa de la expresión artística.

Un alto compromiso político y filosófico es el pilar fundamental de la militancia creativa de los artistas cinéticos, precursores del mayo del 68 francés y que configuraron uno de los movimientos artísticos clave de la segunda mitad del siglo XX.

La generación del universo cinético huía de la frivolidad artística para apostar, de esta forma, por el carácter lúdico del arte en torno al movimiento (sus obras se mueven o generan la sensación de movilidad), la física y la geometría.

El objetivo de los artistas cinéticos era el de trasladar lo artístico a un nuevo campo expresivo: el de la ciencia y la dialéctica. Es decir, trataban de dar una visión científica del arte.

Algunas de los artistas que pertenecen a este grupo son:

- Naum Gabo y László Moholí-Nagy que ayudan a sentar las bases artísticas que definirían al grupo.

El arte cinético es el que incorpora movimiento real o aparente en sus creaciones.

En un sentido muy amplio, el término "cinético" puede hacer referencia a otros fenómenos, como las películas de cine, los happenings y las figuras animadas que se encuentran en torres de relojes de muchas ciudades de Europa.

Lo más frecuente es que el término "cinético" se aplique a la escultura que incorpora motores o se mueve por medio de corrientes de aire, como los famosos móviles de Calder.

El término "cinético" se utilizó por primera vez relacionado con las Bellas Artes en el Manifiesto Realista de Gabo y Pevsner de 1920, pero hasta la década de 1950 no se aceptó la expresión Arte Cinético en la clasificación crítica.

Algunas artistas más importantes que han contribuido con sus creaciones al movimiento del arte cinético son:

- Antonie Pevsner, Naum Gabo, Lazslo Moholi-Nagy, Giacomo Balla, Alexander Calder, Man Ray, Marcel Duchamp, Salvador Dalí...

(1) Pinturas, esculturas, objetos, cronofotografías, calotipos, serigrafías, impresiones digitales, películas.

El arte cinético, lo cinético - lo que trata sobre el movimiento o se refiere a él - no es tanto un movimiento estético, aunque también, sino sobre todo un descubrimiento sobre la percepción de la obra de arte.

Tradicionalmente se entiende por arte cinético aquél cuyas creaciones se mueven o generan sensaciones de movilidad. Sus autores pueden utilizar técnicas ópticas (juegos de luces y sombras, contrastes de tamaños, texturas y colores) o bien introducir movimiento físico, a través de la incorporación de motores o electroimanes, movimiento que también puede lograrse sin energía mecánica, por corrientes de aire, cambios de temperatura etc...

Algunas manifestaciones artísticas de lo cinético a lo largo del siglo XX han sido:

- El constructivismo, el simultaneísmo, el futurismo, el grupo Madi...